Tech noir scene with [Subject] in a rain-soaked neon-lit dystopia, the hard shadows and moral ambiguity of classic noir transplanted into a high-tech future, reflections of holographic advertisements in wet pavement, the loneliness of Blade Runner, anamorphic lens flares streaking through rain, cold blue and hot orange competing in every frame, smoke and vapor caught in shafts of artificial light
누아르의 미학과 SF를 결합해 비 젖은 네온 도시와 도덕적으로 모호한 주인공, 기술 디스토피아의 실존적 불안을 그린다. 리들리 스콧의 <블레이드 러너>가 챈들러식 탐정 이야기와 사이버펑크 도시를 겹쳐 장르를 정의했고, 제임스 캐머런은 <터미네이터>의 나이트클럽 이름으로 이 말을 만들었다. 알렉스 프로야스의 <다크 시티>와 <블레이드 러너 2049>가 시각 언어를 넓혔다. 네온과 비만 깔면 배경 미술이지 장르가 아니다. 인간됨을 묻는 질문이 있어야 테크 누아르가 된다. 프롬프트에서 실제로 화면을 만드는 값은 wet pavement와 smoke and vapor다. 젖은 노면이 네온을 두 배로 늘리고 연기가 광선을 눈에 보이게 하므로, 이 둘을 빼면 간판만 켜진 밤거리가 된다. 반대로 cold blue and hot orange는 컬러 그레이딩 프롬프트의 teal-orange와 같은 축이라 두 프롬프트를 겹치면 색이 과포화된다. 하나만 쓰는 게 맞다. 낮 장면이나 실내로 옮기면 반사면과 광원이 동시에 사라져 이 프롬프트는 거의 아무 일도 하지 않는다. 고전 누아르 프롬프트와의 차이는 흑백 여부만이 아니다. 저쪽은 그림자로, 이쪽은 색으로 같은 도덕적 모호함을 말한다.